• לראשונה :פסטיבל הודו בישראל. חגיגה תרבותית בתל-אביב, ירושלים, הרצליה וחיפה

    הודעה לעיתונות:

    לראשונה :פסטיבל הודו בישראל. חגיגה תרבותית בתל-אביב, ירושלים, הרצליה וחיפה . הפסטיבל ייפתח ב-29 באפריל ויימשך במהלך חודש מאי 2011.

    פסטיבל הודו בישראל מתקיים ביוזמת שגרירות הודו בישראל ובהפקת חברת Teamwork Productions הבינלאומית. הפסטיבל ייפתח עם אירוע מחול בסוזן דלל, בתאריך 29 באפריל , ברחבה של סוזן דלל .

    במסגרת הפסטיבל יגיעו לארץ מיטב מופעי התרבות ההודית בתחומים שונים: תיאטרון, מחול, מוסיקה, תערוכה, ספרות, קולנוע, אוכל הודי ואירועי גוף ונפש.

     בין האירועים המרכזיים בפסטיבל: 

    • מופע של מאסטר נגינת חליל הבמבוק – הארי פרסאד צ’אורסייה  
    • סדנת ריקוד בוליווד ברחבת מרכז סוזן דלל 
    • ההצגה המלט בג'יבריש 
    • מפגשים סופרים הודים לסופרים ישראלים במשכנות שאננים 
    • מופע מחול מאת אנסמבל נריטיגרם  
    • מפגש עם השחקנית האגדית שרמילה טאגור  
    • מופע מחול של אדיטי מנגלדאס 
    • מופע של הזמרת זילה קאן 

     

    על מפיק הפסטיבל  – סנג'וי רוי

    ייסד את חברת ההפקות Teamworksבשנת 1989 האחראית על הפקות מגוונות בתחום  אמנות הבמה והאמנוית, מגזר חברתי, קולנוע וטלויזיה. רוי הוא מנכ"ל החברה.

    לחברת Teamworksמשרדים בהונג קונג , יוהמסבורג, לונדון, ניו-דלהי וסינגפור והיא אחראית להפקה ולבימוי של מעל 1000 סרטי קולנוע ותכניות טלויזיה ביניהן: סדרות דרמה , תכניות שעשועונים, תכניות מגזין ותכניות לייפסטייל. רוי הוא זוכה הפרס הלאומי למצוינות וכן פרס IDPAבקטגורית הסרט הדוקומנטרי הטוב ביותר ופרס הבמאי עבור הסרט Shahjahanabad.

    ב-2008 הוא הפיק וביים מופע מחווה לאפריקה לכבוד 15 ראשי מדינות. המופע כלל 250 אמנים מ-15 מדינות אפריקאיות.  הוזמן להפיק ולביים את טקס הסיום של פסטיבל Commonwealth Games Arts במלבורן, אוסטרליה בשנת 2006 . הפיק מחזמר "בוליווד סיפור אהבה" שהיה שובר קופות בכל מקום בו הועלה.

    בין הפקות הסרטים , יצר סרטים דוקומנטריים עבור הנשיונאל ג'אוגרפיק, ערוץ דיסקברי, אל ג'זירה ודוראשאן. כמו הפיק סרטי קולנוע בבוליווד בבימוי במאים בינלאומיים שונים.

    מייסד קרן Salaam Baalak שפועלת לספק שירותי תמיכה ושיקום לילדי רחוב וילדים עובדים בניו דלהי. כמו כן הוא מייסד קרן תיאטרון הבובות Ishara.

     

     

    בברכה,

    עמליה אייל ואלינור גליקמן

    יחסי ציבור פסטיבל הודו בישראל

     

      

    חגיגת הודו בישראל 

    29 באפריל עד 25 במאי, 2011

    - תכנית הפסטיבל –

     

    מחול

    סדנת מחול בסנגון בוליבוד- דאנס  

    עם המורה לריקוד בסגנון בוליווד ג'ילס צ'ויאן

    רחבת מרכז סוזן דלל יום שישי 29 באפריל בשעה 12:00

    כניסה חופשית  לכל המשפחה.   

     ג'ילס צ'ויאן – מורה לריקודי בוליבוד

    השתלם בפריז במקצועות המחול העממי ,ג'אז מודרני, בלט וריקוד עכשווי. משנת 1994 עובד ומלמד בהודו את סגנונות המחול ההודי צ'אהו מיורבהנג' , קאטאק ובהרטא נאטיים וסגנון המחול הבוליבודי.

    יצר ריקודי סולו שהמוכר בהם "ראזה- מחול הרגשות" עימו סייר ברחבי אירופה והודו לצד יצירות נוספות שהעלה עם להקתו. מרצה בכיר בבית הספר הלאומי למשחק בניו דלהי .

    יצר כוריאוגרפיות למחזות יוקרתיים בהודו שהועלו ברחבי הודו, בריטניה,סינגפור, פקיסטו מקסיקו וקולומביה.

    ידוע ביצירותיו בסגנון הבוליבווד עם האמנים פארה קאן ושילפה שאטי ומחזות רבים בסין,הונג קונג, בריטניה אוסטרליה, מלבורון ודרום אפריקה.

    יצר את הכוריאוגרפיה למחזה "בוליבוד – סיפור אהבה" בבימויו של סנג'י רויי , מחזה שסייר בשוויץ,אוסטריה, גרמניה,דרום אפריקה יפן ואיטליה. ג'ילס יצר כוריאוגרפיות ושיחק בסרטי בוליבוד "הזרון קאווישייאן איסי " וכן לסרט "צ'ינטוג'י" בבימויו של ראנג'ינט קאפור עם השחקו רישי קאפור.  

    הוא רוקד ומלמד את סגנון הבוליבוד בהודו ובבריטניה.

     ים לא נודעuncharted seas

     להקת המחול אדיטי מנגלדאס

    קתאק – מחול הודי קלאסי

     2-3 במאי, 2011 במרכז סוזן דלל ת"א בשעה 21:00 

    רעיון וכוריאוגרפיה: אדיטי מנגלדס

    החיפוש אחר הלא מוחשי –  קראו  לזה אלוהים, אמת, יופי, אהבה או חירות – הוא תמצית המופע: ים לא נודע.

    עומדים לבד, מסתכלים על הכוכבים הרחוקים, האם לא תהיתם  למה כל זה נוצר? מה נמצא מאחורי הלא נודע? מה נמצא מעבר למה שהדעת משגת? מה חבוי במעמקי ליבנו? האם החיפוש הוא חיצוני? פנימי?

    להקת המחול אדיטי מנגלדאס היא מהמובילות בתחום הקתאק, אחת מצורות המחול ההודי הקלאסי . היא מנסה לתת פרשנות עכשווית מקורית משלה. הלהקה הופיעה בערים מרכזיות בעולם ורקדניה נחשבים למובילים הן בתחום המחול הקלאסי – מסורתי והן בתחום המחול המודרני. מופע מחול זה מביא את רוח הקתאק ובד בבד יוצר שפה חדשה משל עצמו. כל קטע חוקר את העבר על מנת ליצור עתיד. על אף שכל קטע במופע עומד בפני עצמו ניתן לומר שהמופע כולו עוסק במהות החיפוש.

     

    שרייהŚRIYAH
    אנסמבל נריטיגראם

    אודיסי – מחול הודי קלאסי

     חמישי, 5 במאי 2011 במרכז סוזן דלל ת"א בשעה 21:00 

    שישי, 6 במאי 2011 במרכז סוזן דלל ת"א בשעה 14:00

    מנהל אמנותי וכוריאוגרף: סורופה סן

    אנסמבל נריטיגראם נחשבת לאחת מלהקות המחול המובילות בהודו. מאז 1996- מופע הבכורה בניו יורק יוצאת הלהקה לסיבוב הופעות מדי שנה בארה"ב. כל הכרטיסים להופעותיה נמכרו בניו-יורק, הוואי, קי-ווסט ועוד. על אף שרקדני הלהקה מסורים לסגנון מחול קדום , הם עדיין מצעידים את הלהקה אל המאה ה-21. בהופעותיהם מושמעת מוסיקה של המלחינים המובילים של הודו בתחום המוסיקה הקלאסית , ביניהם: פנדיט רג'ונט, האחים קומרש ועוד.

    מבחר עבודות שנוצרו לאורך יותר מעשור.

     

     מופעי מוסיקה בכל הארץ

    על כנפי הראגה – פסטיבל למוסיקה הודית בירושלים

    *** שימו לב: מרבית מופעי המוסיקה מתקיימים בירושלים וחלקם יועלו גם במקומות שונים בארץ

     המאזין המיומןכיצד להאזין למוסיקה ההודית הקלאסית?

    אסנת אלכביר: הרצאה והדגמות בשירה, בהאזנה מודרכת ובקטעי וידיאו

     רביעי 18 במאי 2011 בבית הקונפדרציה, ירושלים בשעה 20:30  

     "כשאני עוצם את עיני ומתחיל לשיר, שוררת חשכה בלבד. עם הצלילים החשכה מתפזרת לבהיר ולכהה. אט-אט מופיע אור – ואז מופיעים הצבעים" (פריד אודין דגר) המסורת המוסיקלית ההודית הקלאסית היא בת יותר מאלפיים שנה, ובמהלכן היא לא חדלה להתפתח ולהתחדש. זו מסורת מוסיקלית עשירה ומגוונת, שמושגי היסוד והתפישות האסתטיות שלה שונות מאלה של המוסיקה הקלאסית המערבית על צד ההרמוניה, המלודיה, המקצב, מקומו של האלתור ותפקידו של המוסיקאי כפרשן של היצירה.

    במפגש נכיר את מושג הראגה – התבנית המלודית – על מאפייניה המוסיקליים והחוץ-מוסיקליים, כדוגמת זמן, רגש וצבע; נבחן את עקרונות האלתור ואת הז'אנרים הקוליים והכליים של המוסיקה ההודית; נכיר את התוף ואת הקצב; נחווה את הצלילים ואת מה שקורה ביניהם.

     

    פנדיט הארי פרסאד צ’אורסייהPT. HARI PRASAD CHAURASIA 

    צליל חליל הבמבוק

     חמישי, 19 במאי 2011 היכל הנרי קראון, ירושלים בשעה 21:00 

    ראשון, 22 במאי 2011 היכל אמנויות הבמה, הרצליה בשעה 20:30 

    פט. (מאסטר) הארי פרסאד צ’אורסייה, נודע בעולם כולו כמאסטר בנגינת חליל הבמבוק הצפון הודי. ניגן על במה אחת עם מיטב האמנים מהודו ומהעולם וגם הלחין מוזיקה לסרטים הודים רבים. על תרומתו יוצאת הדופן למוזיקה ההודית, פט. צ’אורסייה זכה בפרסים לאומיים ובינלאומיים רבים, כולל הפדמוויבהשאן- הפרס השני בחשיבותו המוענק לאזרחים על ידי ממשלת הודו.

    הארי פרסאד צ'אורסיה אינו רק מענקי המוסיקה ההודית, אלא גם אחד מגדולי המוסיקאים בני זמננו: מלחין פורה, מורה נערץ ואחד מנגני הבנסורי החשובים, אשר שיתף פעולה עם אייקוני מוסיקה דוגמת הסקסופוניסט יאן גרברק והגיטריסט ג'ון מקלפלין.

    סגנון נגינתו של צ'אורסיה בחליל הבנסורי (חליל הצד ההודי, העשוי במבוק) הוא פרי פיתוחו שלו: סגנון חדשני, המושתת על המסורת ההודית הקלאסית, אך גם משלב מסורות עממיות הודיות והשפעות מן המוסיקה הקלאסית המערבית.

    צ'אורסיה הוא נגן אקספרסיבי ובעל דמיון רב, ואף מאלתר מחונן. הוא הקליט עשרות ראגות קלאסיות, זכה לפרסים רבים על יצירותיו ונגינתו בהודו ובאירופה, והלחין גם מוסיקה לסרטים הודיים פופולריים   ולהפקות רדיו. אלבומו "קריאת העמק", שהוקלט בשנת 1967, נחשב כיום לאחד מיצירות המופת של המוסיקה ההודית הקלאסית החדשה..

    בחמש עשרה השנים האחרונות, במקביל להופעותיו ברחבי העולם, מלמד צ'אורסיה מוסיקה הודית בקונסרבטוריון ברוטרדם.

    הבנסורי, חליל הצד ההודי, נחשב כלי עממי במקורו, ורק לאחרונה נעשה פופולרי גם במוסיקה ההודית הקלאסית. הכלי פשוט במבנהו, ובכוחו להפיק הן מלודיות והן נעימות דקויות השקולות לאלה של הקול האנושי. במיתולוגיה ההודית מקושר הבנסורי לאל קרישנה.

     הארי פרסאד צ'אורסיה בנסורי | ויג'יי גהאטה טבלה | בהווני פרסד קטהאק פקהווג' | נאינאשרי פ. צ'אורסיה טמפורה | סוניל אווצ'ט בנסורי 

    http://www.hariprasadchaurasia.com

     מירגייה- מוזיקת עולם MRIGYA 

    שילוב עשיר של ג’אז, קלסי ובלוז

     ראשון, 22 במאי 2011 היכל בית שמואל, ירושלים בשעה 21:00

    יום שני, 23 במאי 2011 ברדינג 3, נמל תל אביב בשעה 22:00   

    השילוב העשיר בין מוזיקה קלסית, בלוז וג'אז מעניק למוזיקה שלהם טקסטורה מעניינת וממקמת אותם בטריטוריה שבין הודי קלסי למוזיקת עולם. הם נותנים פרשנות חדשה למקצבים ומנגינות הודיות, ונותנים לנו יצירות מרקידות ומרגשות. הלהקה זכתה בפרס הראלד אנג’ל ובפרס טאפ ווטר בפסטיבל אדינבורו למוזיקת שוליים, ויצאה לסיבובי מופע בניו זילאנד, סינגפור, ואנגלייה.

     

    זילה קאןZILA KHAN 

    זמרת סופית מהנודעות בעולם

    שישי, 20 במאי 2011 במרכז תרבות עינב, ת"א בשעה 13:00 

    שני, 23 במאי 2011 באולם בית שמואל, ירושלים בשעה 21:00

     
     
     
     
     

     

     זילה חאן – מן הזמרות הידועות ביותר בהודו – היא בת למשפחה סוּפית בעלת מסורת מוסיקלית עשירה.

    אביה, מאסטר הסיטאר אוסטד וילאיאט חאן, מענקי המוסיקה ההודית של ימינו, והמוסיקה של יתר בני משפחתה השפיעו עליה והעניקו לשירתה גוון ייחודי.

    חאן נודעה בזכות השליטה המרשימה שלה במגוון מסורות קוליות – הודיות קלאסיות, פרסיות וערביות. קולה המיוחד מדגיש את ההיבטים הרוחניים העמוקים שבמוסיקה הקלאסית ההודית.

    לזילה שושלת יוחסין בעולם המוזיקה ההודית, וללא  תרומתה המגוונת של משפחתה, מסורת המוזיקה בהודו היתה שונה בתכלית. לזילה סגנון נפרד ומיוחד- איכות קולה הקסום לוכדת את המאזין ולוקחת אותו אל מסע נוסטלגי אל העבר.

     זילה חאן שירה |  סבהגיה גנדהרב  כינור | ג'יטנדר פל סינתסייזר | פרוין סטהי תוף דהולק

     

     שירה בסגנון הדהרופד העתיק ובליווי תוף הפקהווג'

    פנדיט ריטוויק סניאל ואסנת אלכביר

    בליווי נגן תוף הפקהווג' ההודי בהווני פרסד קטהאק

     מוצ"ש, 21 במאי 2011 בשעה 22:00 בבית הקונפדרציה, ירושלים

    "דהרופד אינו רק ז'אנר מוסיקלי ספציפי, בעל כללים משלו, אלא ביטוי אוניברסלי של צליל. מסע אינסופי אל הנצח, שבמהלכו אנו נהנים להאזין לצליל החיים. מסע זה אינו נגמר בנתיביו האינסופיים של הצליל. המסע הוא תפילה ליקום" (פנדיט ריטוויק סניאל)

    פנדיט ריטוויק סניאל – מבצע, מלחין ופרופסור באוניברסיטת ורנאסי – פועל למעלה מ-30 שנים לפרסומו ולשימורו של סגנון השירה ההודי העתיק דהרופד.

    מלבד הופעותיו ברחבי הודו, סניאל (שהיה תלמידו של אוסטד פריד אודין דגר) פרסם ספרים ומאמרים על הסגנון הווקאלי העתיק, שהוא מן המסורות העתיקות והמעודנות ביותר של צפון הודו. בשל מורכבותו הרבה,

    במהלך המאה ה-20 דעכה הפופולריות של הדהרופד, אך כיום הוא זוכה לעדנה מחודשת בהודו ובמערב גם יחד.

    הביצוע בסגנון הדהרופד מאופיין באלתור חופשי במסגרת הראגה – התבנית המלודית של המוסיקה ההודית הקלאסית – תוך שימת דגש על מהלכים איטיים, מעברים מעודנים מצליל לצליל והתפתחות הביצוע מן האיטי אל המהיר. בחלק השני של הראגה מלווה את השירה הפקהווג', תוף שצלילו עמוק, המצטרף כמעין קול שני בדיאלוג מוסיקלי קצבי.

     פנדיט ריטוויק סניאל שירה | אסנת אלכביר שירה וליווי קולי | בהווני פרסד קטהאק פקהווג' | גיא שרף ומעיין סלמון טמפורא

    ספרות

     כותבים מכאן, כותבים משם

    ישראל והודו בדו שיח ספרותי

     חמישי, 12 במאי 2011 במשכנות שאננים, ירושלים

    סופרים הודים וישראלים יתארחו במשכנות שאננים ליום מפגשים בנושאים ספרותיים. ביום  זה ישוחחו  הסופרים זה עם זה על הנושאים המעסיקים אותם בכתיבה  והניסיון שעיצבו את אופן כתיבתם. הם ישוו בין הנופים הספרותיים השונים שעל רקעיהם הם כותבים. ייתכן שיגלו  כי הדחפים האנושיים המאפיינים את גיבוריהם, דומים.

    השיחות יכללו נושאים כמו הגירה, היסטוריה, בניית עם, והיחס בין עובדות לדמיון.

    כן יוקראו קטעים מתוך היצירות  והחתמות ספרים.

    הסופרים ההודים שישתתפו: רבה סום, נמיטה גוקהל, אורבאשי בוטאליה, טארון טג'פאל, נבטאג' סרנה.

    הסופרים הישראלים שישתתפו: מירון איזקסון, א.ב. יהושע, אלי עמיר, פרופ' דויד שולמן, מאיר שלו, צרויה שלו.

     על הסופרים ההודים המשתתפים:

    נמיטה גוקהלNamita Gokhale

    כתבה את ספרה הראשון ב-1984 Paro: Dreams of Passion זו סטירה על האליטה של ניו – דלהי ומומביי. הספר זכה להכרה רבה ואף גרם למהומה בגלל התיאור הבוטה של מיניות בו. בין ספריה האחרים:

     Gods Graves and Grandmother, A Himalayan Love Story, The Book of Shadow ו- Shakuntala. היא מנהלת את ההוצאה לאור ספרי יטרה .

      רבה סום - Reba Som

    מנהלת את מרכז רבינדרנת טאגור בכלכותה. בין ספריה: חילוקי דעות בתוך קונצנזוס: החלוקה השמאלנית-ימנית בתוך הקונגרס, Gandhi Nehru and Bose, The Making of the Modern Indian Mind, ו-רבינדרנת טאגור: הזמר והשיר שלו. רבה סום היא זמרת מקצועית בסגנון Rabindrasangeet. הדיסק שהוציאה שירים נבחרים של רבינדרנת כוללים תרגומים שלה לאנגלית לשיריו של רבינדרנת.

     טארון טג'פאל

    שימש כעורך של עיתונים India Today ,Indian Express   ו- Outlook. מייסד Tehelka שזכה להכרה עולמית בגלל העיתונות האגריסיבת שהוא מספק לכלל הציבור. ב-2001 מגזין Asia Week דירגה את טג'פאל כאחד מאנשי התקשורת החזקים ביותר באסיה. עיתון ה- Business Week הכריז עליו כעל אחד המנהיגים העומדית בחזית השינוי באסיה. בין הרומנים שכתב: The Alchemy of Desire & The Story of my Assassins .

     אורבאשי בוטליה

    מנהלת הוצאה לאור Zubban, הוצאה לאור פמיניסטית . היא גם סופרת ואקטיביסטית, מעורבת בפעילות תנועות נשים במשך עשרות שנים. בין ספריה: Women and the Hindu Right: A Collection of Essays (co edited with Tanika Sarkar), Speaking Peace: Women's Voices on Kashmir (edited) and the award winning oral history of Partition: The Other Side of Silence: Voices from the Partition of India.

     נבטאג' סרנה

    בימים אלה מכהן כשגריר הודו בישראל ובעבר שימש כדיפלומט במוסקבה, ז'נבה, טהרן, וושינגטון די סי ודלהי כדובר משרד החוץ. הרומן האחרון שלו The Exile המבוסס על חייו של מהרג'ה דוליפ סינג, יצא לאור בהוצאת פינגווין 2008 בהודו. כתב עוד את הספרים:          We Weren’t Lovers Like That (2003), The Book of Nanak (2003) 

     and Folk Tales of Poland (1991). סיפוריו הקצרים יצאו לאור בהודו ובארה"ב ושודרו ב- BBC העולמית. הוא כותב באופן רגיל למוסף הספרותי של ה-Times, The Hindu ועיתונים נוספים.

     

    תיאטרון

    המלט- הנסיך הליצןHAMLET – THE CLOWN PRINCE

    על פי המלט של שקספיר

    שני-רביעי, 16-18 במאי, 2011 בתיאטרון הקאמרי,ת"א בשעה 20:30

    בימוי: ראג'ט קאפור

    שחקנים: אטול קומאר, רחל ד'סוזה, סוג'יי סאפל, נניל בופלם, נמיט דאס ופוג'ה סרופ.

    קבוצת ליצנים מציגים את המלט של שייקספיר. לפעמים הם מפרשים את הטקסט באופן מוטעה, לפעמים מוצאים משמעויות חדשות ולוקחים משפטים מתוך המחזה ומערבבים אותם עם ג'יבריש. הם אפילו מחליטים לערוך את הסיפור מחדש ולזרוק מתוכו את הסצינות המיותרות –  כאילו דפי המחזה התבלבלו. בסך הכל הם מנסים למצוא את המהות של המלט ולתת קונטקסט משלהם.

    אנגלית וג'יבריש.

    שעה וארבעים דקות ללא הפסקה

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    תערוכה

    "המקום בו אין שמות לרחובות  – Where the Streets have No Name  "

    תערוכה של אמנות חזותית

    15-25 במאי בין השעות 10:00-17:00, 2011 במוזיאון יפו לעתיקות

    הקונספט של "רחוב" נולד מתוך  הקשר המיוחד של "קרן סלאם בלאק" עם הרחוב. הרחוב היה ביתם לפני שנכנסו לביתם בקרן סלאם בלאק. "הרחוב" הפך למוזה של צלמים רבים ואף נוצר ז'אנר של צילום רחוב. הרחוב הוא קנבס של יצירתיות. מקומות גאוגרפים הם מגוונים אך האתגרים הדינאמיים של הרחוב נותרים מקור קבוע לחיות. שיתוף פעולה זה הוא נסיון להשתמש באמנות ככלי לביטוי שיעצים את החברים בקרן סלאם בלאק ולגלות את השפה האישית שלהם.

    אוצרת התערוכה:  היכן שהרחובות הם ללא שם היא ד"ר אלקה פנדה מפגישה אמנים וילדים ליצור יצירות "תאומות": הראשונה, התרשמות האמנים מהרחוב ומתרבות הרחוב. השנייה, התרשמות הילדים מהעולם שלו / שלה  שיהיה תוצאה של שיתוף פעולה בין הילדים לבין האמנים.

     

    קולנוע

     

    שיחה עם השחקנית שרמילה טאגור

    רביעי, 4 במאי 2011 בסינמטק ת"א בשעה 20:00

    חמישי, 5 במאי 2011 בסינמטק ירושלים בשעה 20:00

    מפגש מקרי עם סטיאג'יט ריי בגיל 13 הביא על המסך ההודי את אחת השחקניות האהובות ביותר שרמילה טאגור. טאגור היתה חלק מתיאטרון קטן לילדים בכלכותה לפני הופעת הבכורה שלה בסרט APUR SANSAR. הסרט הפופולרי KASHMIR KI KALI הזניק את טאגור למעמד של כוכבת בקולנוע המיינסטרים ההודי ומאז סרטיה הפכו לשם דבר בקרב אוהבי סרטים כבר במשך 3 דורות.

    היא שיחקה בלמעלה מ-100 סרטים בנגליים והינדים , ביניהם:

     NIRJAN SAIKATE (Bengali, 1963), MAUSAM (Hindi, 1976) and ABAR ARANYE (Bengali, 2003) for all of which she won the National Award; and DEVI (1959), ANUPAMA (1965), ARDHANA (1968), AMAR PREM (1972), MISSISSIPPI MASALA (1988) and VIRUDDH (2005) ועוד.

    שר התרבות והתקשורת של ממשלת צרפת העניק לה ב-1999 את התואר: Officier de L’Ordre des Arts et des Lettres

    טאגור היתה מעולם ועדיין מעורבת בפעילות בקהילה הן בהודו והן בעולם. היא משמשת כשגרירת רצון טוב של יוניצ"ף בנושא איידס. היא תומכת בפרוייקטים סוציו-תרבותיים וקהילתיים.

     

    פנורמה של סרטים הודים

    4-25 במאי בסינמטק  ת"א, סינמטק ירושלים ובסינמטק חיפה

    • ערב בפריז – An Evening in Paris (1967) – בימוי: שאקטי סמנטה. בהשתתפות: שרמילה טאגור, שאמי קפור ואחרים. מסתורין סובב זוג אוהבים הודים המתגוררים בפריז. כשדיפה נחטפת ע"י פושע המבקש כופר בעבור שחרורה, על סם להשתמש בכל משאביו כדי לשחרר אותה.

     

    • MUNNA BHAI M.B.B.S (2003) בימוי: ראג'קומאר היראני. קומדיה בהשתתפות: סנג'יי דוט, ארשד וורסי ועוד. זכה בפרס הסרט הפופלרי לשנת 2004 בטקס פרסי National Film ובמספר פרסי פילמפייר , ביניהם: פרס המבקרים עבור הסרט הטוב ביותר, התסריט הטוב ביותר ועוד. גנגסטר יוצא להגשים את חלומו של אביו ומנסה להפוך לרופא.

     

    • MAQBOOL (2004). עיבוד לאותלו מאת שקספיר. בימוי: וישאל ברדוואג'. בהשתתפות: פנקאג' קאפור, אירפאן קאהן ועוד. בכורת הסרט היתה בפסטיבל הקולנוע הבינלאומי בטורונטו. השחקן פנקאג' קאפור זכה בפרספילמפייר בקטגוריית השחקן הטוב ביותר.

     

    • BAGHBAN (2003). בימוי: ראוי צ'ופרה. זוג מבוגרים משתוקק שילדיהם ידאגו להם בזקנתם. אבל ילדיהם רואים בהם כנטל , ועליהם להילחם כדי להשיב להם את כבודם וערכם בעיניהם ובעיני אחרים.

     

    • Kashmir Ki Kali (1964). בימוי: שאקטי סמנטה. בהשתתפות: שאמי קאפור, שרמילה טאגור ופראן. כדי להימלט מהלחץ שמופעל עליו להנישא, בורח רג'יב מאחוזת משפחתו ונוסע לקשמיר. שם הוא פוגש את צ'מפה מוכרת  פרחים קשמירית יפה. הם מתאהבים אבל מוהאן, מחזר מקומי מנסה לשכנע את אביה של צ'מפה שימסור לו אותה.

     

    • Tanu weds Manu (2011). בימוי: אננד. ל. ריי. בהשתתפות: ר. מדהבן, קנגנה רנוט וג'ימי שרגיל.            מנו הוא רופא עצוב ורציני החי בלונדון ונוסע להודו כדי לחפש כלה. הוא מתאהב מעל הראש בטאנו נערת כפר צעירה החיה עם משפחתה המורחבת בקאנפור. אבל היא מאוהבת באחר…

     

    • Sarfarosh (1999). בימוי: ג'ון מת'יו מת'ן. בהשתתפות: אאמיר קהאן, סונלי בנדרה, מוקש רישי ואחרים.  קצין משטרה הודי הנלחם בטרור אך מסתיר את עיסוקו מאהובתו. המרדף שלו אחר טרוריסטים יוביל אותו למקורות לא צפויים…

     

    • Shri 420 (1955). בימוי: ראג' קאפור. בהשתתפות: ראג' קאפור, נרגיס ונדירה. ראג' יתום עני אך מלומד מגיע לבומביי עם חלום להצליח בגדול.

     

     

     

    אוכל

    חגיגה של אוכל הודי ברחבי הארץ

    2 שפים הודים יגיעו במיוחד לארץ ויבשלו ביחד עם שפים ישראלים.

    חגיגה של אוכל הודי במלון קראון פלאזה ירושלים:                26 באפריל עד 25 במאי, 2011

    חגיגה של אוכל איטלקי – הודי במסעדת בליני במתחם סוזן דלל בת"א:     2-16 במאי, 2011

    חגיגה של אוכל מזרח תיכוני הודי במלון קראון פלאזה ת"א:                       4-5 במאי, 2011

הוספת תגובה